第三届北京网络视听艺术大会举行主题研讨，共话网络综艺新发展

新京报讯（记者刘玮）7月2日下午，第三届北京网络视听艺术大会网络综艺创作主题研讨举办。本次研讨以“‘综’观万象，‘艺’启未来”为主题，行业主管部门领导、专家学者、网络视听平台代表、节目制作人代表等齐聚一堂，共谋网络综艺节目的未来发展。

主持人张越结合自身经历，分享了从传统媒体到新媒体、自媒体的实践思考。

网络综艺，正在成为大众文化消费的重要组成部分。它不仅满足了观众日益增长的娱乐需求，更以其贴近时代、紧跟潮流的内容创作，成为反映社会风貌、引领文化潮流的重要载体。当前，网络综艺正经历从“流量追逐”到“价值深耕”的转型。大小屏共生、横竖屏融合的生态变迁，正推动内容创作进入多元阶段。主持人张越结合自身经历，分享了从传统媒体到新媒体、自媒体的实践思考。她追问，创作的“意义”所在，在她看来，要从透过现象的本质里、个体背后的群体里、当下之后的历史里、感性背后的理性里构建节目价值。

“重建在场性：人文综艺的社会观察与价值表达”圆桌对话。

在“重建在场性：人文综艺的社会观察与价值表达”圆桌对话上，央华戏剧艺术总监、导演、编剧王可然表示，“体验”是创作的内核，“传播”是创作的关键，依托跨媒介的艺术探索，戏剧与综艺将携手迸发别样精彩。深圳星睿文化传媒有限公司创始人、董事长令狐列关注综艺的文化价值，在他看来，创作者要甘做文化的“矿工”与“导游”，在“流量”和“留量”中搭建起文化生态。虎鲸文娱集团优酷人文总经理王晓楠表示，“破题”是综艺节目创作的关键所在，要深挖、深扎，找到底层逻辑和叙事支点。纪录片、综艺节目制作人、导演赵琦认为，要找到综艺节目投射的内在意义，为观众带来瞬间的美好与意义。逆光映像CEO、总导演乔岩表示，技术是手段、创作是灵魂，当创作化为记录理想的媒介，我们终将讲好中国故事。

编辑 徐美琳

校对 王心